„Творческо писане“ с Маргарет Атууд

Събрани съвети за писането от авторката на „Разказът на прислужницата“

Маргарет Атууд е считана за една от най-добрите живи канадски писателки. Книгите ѝ са получили одобрението на критиката в САЩ, Европа и родната ѝ Канада, а тя е носителка на множество литературни награди, сред които наградата „Букър“ и наградата „Артър К. Кларк“. Популярността на Атууд сред критиците се допълва от популярността ѝ сред читателите; книгите ѝ редовно са бестселъри, а романите ѝ са адаптирани в популярни филми и телевизионни сериали.

Минахме часа по "Творческо писане" с Габриел Гарсия Маркес, сега е време да влезем в часа на Маргарет Атууд. 



Потопете се в темата 

Никой не знае откъде идват идеите, но да кажем, че ако се потопиш в нещо, независимо дали е музика, живопис или писане... ще ти хрумнат идеи за него. Но първо трябва да се потопиш. Не можеш просто да чакаш да те удари мълния.

Въображението се подхранва с постоянство и дисциплина. Неслучайно този съвет на Атууд напомня казаното от Съмърсен Моъм: "Пиша само когато ме обземе вдъхновение. За щастие то идва всяка сутрин точно в девет часа."


Проучвайте внимателно

Хубаво е да проверявате фактологията си, дори неща като – кога хората са започнали да използват найлонови торбички за боклук? Какъв цвят са били хладилниците през 1960 г.? Кога са били изобретени чорапогащите? Може да си мислите, че знаете тези неща, но наистина трябва да се върнете назад и да ги проверите отново.

Всъщност всеки основен елемент на „Разказът на прислужницата“ се основава на реално историческо събитие. Атууд казва, че не е искала читателите да определят историята ѝ като „нереалистична“, затова е използвала факти за създаването на по-силна фикция.

„Важно е тези детайли да са верни, защото ако ги сбъркаш, това ще срине вярата на читателя в историята ти“, обяснява тя. „Целта ви е да накарате читателя да повярва в историята, въпреки че и двамата знаете, че е измислица.“


Определете кой е правилният подход за вас

Аз действам по-скоро като при ски пускане. Опитвам се да карам колкото се може по-бързо, а после се връщам назад да запълвам и коригирам.

Атууд твърди, че няма универсални правила на работа. Много писатели ще ви предложат конкретни методи – направете X, Y или Z – но те може да не са успешни за вас.


Ангажирайте всички сетива

[Филмите] все още не могат да възприемат миризми и трябва да сме благодарни за това.

Писателят трябва да отдаде нужното внимание на всяко едно от петте сетива: вкус, слух, зрение, обоняние и допир. Образите, които използвате в едно описание трябва да са осезаеми – така читателят може да изгради възможно най-наситена картина във въображението си.


Противопоставяйте се на очакванията

Една история има нужда да прекъсне модела, за да се раздвижи... Ако всичко е перфектно през цялото време, няма история.

Никой не иска да чете за герои, които винаги се държат според очакванията. 

Атууд препоръчва да се пишат нестабилни персонажи: „Опасните и нестабилни персонажи – които невинаги можем да предвидим, за които не е ясно дали казват истината, или не - те задържат вниманието ни по начин, по който [перфектният персонаж] не умее.“


 


Напишете няколко нелицеприятни герои

Симпатичността е фактор, когато си избирате съквартирант, но не трябва да е фактор, когато създавате ярък персонаж.

Един пример, който веднага изниква в съзнанието ми, е Долорис Ъмбридж от Хари Потър. Персонаж, толкова неприятен, че се намръщвате като видите името му, изписано на страницата. Читателите трябва да разполагат с персонажи за обичане и за „мразене“.


Набавате си инструментариум от чужди сюжети

Ако се интересувате от писане и искате да разполагате с голям набор от сюжети, [предлагам да четете стари класически истории], защото тези истории са били градивни елементи за много писатели преди вас.

Атууд препоръчва книги като Библията, приказките на Братя Грим, гръцката митология и други, които са си спечелили място на рафта в пантеона на литературата и историята.

Тя обяснява, че сюжетните линии от тези древни истории са вплетени в съвременната литература и много писатели претворяват мотиви от тях в произведенията си.

"За да разбереш шегата, трябва да познаваш оригинала", казва Атууд.


Експериментирайте

Нека говорим за [писането] като за подреждане на мебелите в къща. Вие поставяте дивана там. Хммм... не знам, може би ще изглежда по-добре тук. Хммм... може би това е грешният диван. Може би бихме могли да поставим този диван на горния етаж, а след това този друг, различен, тук. Понякога завиваш по коридора и той се оказва задънена улица.

За Атууд писането е постоянно решаване на проблеми. Вместо да тръгват с идеален план в главата, писателите често експериментират, за да видят какво работи.


Имайте търпение

Всяка форма на човешко творчество е процес на създаване и подобряване...[Писателите] обикновено не достигат своя връх през 20-те си години. Обикновено това става доста по-късно. Защо е така? Защото писането и историите са свързани с хората, а с напредването на възрастта знаеш повече за тях и техните истории... виждаш повече и преживяваш повече.

Атууд твърди, че по-възрастните писатели могат да си спомнят какво е било да бъдат по-млади (например писател на 65 години, може да си спомни за времето, когато е бил на 25 години), но по-младите писатели нямат спомени какво е да бъдат по-възрастни. Тя отчита това като една от причините, поради които възрастта е предимство за един писател.