Акценти от Берлинале: „Bucks Harbor" на Пийт Мълър

„Вярвам, че интимни, чувствителни фотографии оставят незаличима следа в съзнанието и се противопоставят активно на стерилизацията на човешкото страдание." Това са думи на Пийт Мълър, който започва творческата си кариера като военен фотограф. „Bucks Harbor" („Пристанище Бъкс") е дебютният му филм като режисьор - след големия успех на продуцирания от него „Първата вълна" (2021). Тъй като не бях запознат нито с фотографията му, нито с работата му като продуцент, отидох на премиерата напълно неподготвен, съблазнен единствено от кратката промоционална рецензия - документален филм за затворена общност от ловци на омари. Съгласете се, че звучи невероятно интересно - особено за човек като мен, който не притежава никакви познания за тези „общности". Филмът надскочи всичките ми очаквания - сериозен, мрачен, елегантен портрет на мъжествеността, която е преоткрила себе си в монолозите на дивата природа.

Темата за мъжествеността е девалвирала до върволица объркани, безсъдържателни, клиширани съждения - сякаш социологията, психологията и антропологията са изоставили мъжа и перспективите за неговите обществени и индивидуални преживявания, а наместо тях популярната култура се упражнява по безсмислени крясъци и повърхностни заключения. Пийт Мълър изгражда цялата си кариера около търсенето на идеята за мъжественост - от последиците от войната до отделните случаи на междуличностно насилие, през различни форми на солидарност и общностност около пола, който отказва да говори за чувствата си. Очевидно е време да се тръгне към мъжа не през обвинението и лесно обоснованите присъди, а през разбирането и търпението.

„Пристанище Бъкс" е мъжки филм - героите му са мъже на различни възрасти, всички впрегнати в непосилен физически труд. Суровостта на океана се изправя срещу издръжливата, несантиментална реалност на сушата. Човекът се изправя срещу морето — две стихии в смъртоносна прегръдка. И в този стабилен, юнашки контекст мъжете проговарят пред камерата на Мълър. Сякаш за пръв път не пред камера, а насаме със себе си. Историите им не са просто поредица от факти и събития, а емоционални откровения. Разкази за самотата, за загубите, за екзистенциалното „отшелничество" да бъде мъж, за депресията, която се сраства с тишината на старостта, за физическата агресия и оцеляването. Невероятни, честни монолози. Пийт Мълър, който години наред е изследвал с фотоапарата си съдбите на мъже по границите между живота и смъртта, опитвайки се да покаже и евентуално да разбере нещо за тази саморазрушителна сила, която задвижва мъжкото съществуване, тук успява да създаде интимно пространство на интроспекция и свобода. Филмът показва също така и момчетата, които от невръстна възраст биват въведени както в опасния поминък, така и в кодовете на общуването с малко думи и много мускулно напрежение. Присъстват естествено и жени - майките и съпругите - жени, които в тази екстремна среда, са се превърнали самите те в мъже. Да, не става дума за подчинение и йерархия, както човек би се подхлъзнал стереотипно да предположи, а за истинско равенство. Природата е калила чувствата и на нежния пол — техният подвиг е рамо до рамо с мъжете, които всеки ден рискуват живота си в зловещия бизнес с лова на омари. И в крайна сметка: опасно, трудно и напрегнато съществуване, което обаче е постигнало своята хармония, намерило е своята истина на ръба на света - тя, някъде горе, по назъбения контур на бреговете на Мейн, където земята и водата стигат своя неминуем сблъсък.

Берлинале Bucks Harbor Пийт Мълър

бюлетин

още авангарт